como estudar os fundamentos do desenho

Apesar de muitos desenhistas conhecerem os fundamentos do desenho, apenas uma minoria sabe realmente como estudar cada um deles. Pensando nisso, no post de hoje eu vou te mostrar a maneira certa de como estudar os fundamentos do desenho.

O que são os fundamentos do desenho?

Mas antes de mais nada, é importante explicar o que são os fundamentos do desenho. E de forma bem resumida, os “fundamentos” são a base do desenho. Ou seja, são os “elementos” que vão te permitir desenhar o que você quiser.

Porém, é importante dizer que você não precisa necessariamente aprender todos os fundamentos do desenho. Apenas aqueles que você vai “usar” em seus desenhos.

Em outras palavras, não faz sentido você estudar anatomia se o seu objetivo é o desenho técnico. Sacou? Então, antes mesmo de começar a estudar os fundamentos, defina um objetivo como desenhista.

Objetivo esse, que não precisa ser “trabalhar com desenhos”. Afinal, você pode desenhar apenas por “hobby”. E isso, independente do estilo de desenho escolhido (mesmo que seja desenho técnico/industrial).

Ainda assim, você precisa ter esse objetivo claro antes mesmo de começar. Isso vai te ajudar principalmente, a não se frustrar com o desenho.

Quais são os fundamentos do desenho?

E eu sei que você deve estar pensando: “tá, mas quais são os fundamentos do desenho?”. E os principais fundamentos do desenho são:

  1. Linhas;
  2. Formas;
  3. Luz e Sombra;
  4. Teoria das cores;
  5. Perspectiva;
  6. Anatomia;
  7. Composição.

E digo “principais” porque existem outros fundamentos além desses. Mas que no geral, estão ligados diretamente e indiretamente a esses 7 fundamentos “principais”.

Como estudar os fundamentos do desenho?

Agora que você já conhece melhor os fundamentos do desenho, vamos ao jeito certo de como estudar cada um deles.

Linhas

Começando então pelo “fundamento das linhas”. E apesar de parecer algo simples, é um fundamento que pode se tornar bem extenso.

Afinal, as linhas estão presentes em tudo a nossa volta (mesmo que não percebamos). E aqui entra a dica de como começar a estudar o fundamento das linhas.

Evite ficar “desenhando” linhas em uma folha. A melhor maneira de aprender o fundamento das linhas é “encontrando elas”.

Ou seja, conseguir “identificar” as linhas presentes nas coisas a nossa volta. A partir daí, você pode começar a estudar as melhores maneiras de aplicar o fundamento das linhas em seus desenhos.

Seja para ligar um ponto a outro, criar texturas, contornar objetos, criar volume e profundidade, destacar objetos, e muitas outras finalidades.

E apesar de parecer algo simples, nem sempre conseguimos identificar essas linhas. Principalmente quando observamos elementos da natureza.

Assim, quando você conseguir identificar com facilidade as linhas a sua volta e as melhores maneiras de usá-las em seus desenhos, é hora de ir para o estudo do próximo fundamento.

Formas

E o próximo fundamento, é justamente o das formas. E que assim como o fundamento das linhas, é um fundamento bem simples. Mas, que pode se tornar bem extenso. Ainda mais quando você começar a estudar os próximos fundamentos.

Por hora, vamos focar em como estudar esse fundamento. E para estudar o fundamento das formas, primeiro você precisa entender o que são formas.

E sim, são as mesmas formas geométricas que aprendemos na escola (nas aulas de matemática). Porém, aqui vamos focar apenas na sua aplicação prática.

Ou seja, em como podemos identificar essas formas nos objetos que estão a nossa volta. Então, caso você não tenha um amplo conhecimento das formas geométricas, comece por aí.

Agora, se você já tem um conhecimento das formas geométricas, ou já estudou sobre elas, vem a parte prática da coisa. Isto é, identificar essas mesmas formas em objetos que estão a nossa volta.

Inclusive, já tem um vídeo no meu canal mostrando um pouco como usar as formas geométricas para esboço e simplificação de estruturas. Confira:

E aqui entra uma dica para aprender a usar melhor as formas, comece pelo básico. Em outras palavras, evite desenhos muito complexos ou com muitos detalhes (pelo menos no começo).

Luz e Sombra

E dando sequência ao nosso post de como estudar os fundamentos do desenho, temos um dos fundamentos mais temidos pelos desenhistas. Que no caso, é o fundamento de “luz e sombra”.

Ainda assim, não é um fundamento tão complexo quanto as pessoas imaginam. Principalmente quando você começa a estudar pelo básico do básico.

E o que seria o básico do básico de luz e sombra?

Luz e sombra nada mais é do que entender a interação da luz com os objetos. E aqui entra a sacada de começar pelo básico.

Que é usar objetos mais simples para entender essa interação. Em outras palavras, objetos com formas básicas tridimensionais (sim, precisam ser tridimensionais): esferas, cubos, e etc.

A interação nesses objetos é realmente muito simples. E o melhor de tudo, você pode ir “misturando” esses objetos para tornar o estudo mais interessante.

Isto é, usar uma combinação desses objetos tridimensionais para criar mais interações entre eles. E uma outra dica quanto a isso é: usar coisas que você gosta como fonte de estudo.

E eu sei que você deve ter pensando: “ué, como assim coisas que eu gosto?”. Bom, é bem simples na verdade, imagine que você goste de Pokémons.

Você pode desenhar os Pokémons iniciais (que são mais fáceis e simples de desenhar) para aprender luz e sombra. Uma vez que, a maioria deles é composta por formas geométricas básicas.

Além é claro, de outros elementos do universo Pokémon, como a própria Pokebola. Que inclusive, é bem mais interessante do que desenhar uma esfera qualquer não é mesmo?.

E essa lógica se aplica a qualquer coisa que você goste (não precisa ser necessariamente Pokémon).

Teoria das cores

E é na teoria das cores que seus estudos vão ganhar vida. Afinal, a cor é o que nos permite ver o mundo como ele realmente é.

E para o estudo das cores, recomendo que você comece por alguns conceitos básicos, como:

A partir daí, você pode ir escolhendo assuntos mais específicos, como mistura de cores, materiais para pintura, técnicas de pinturas, formas de aplicação e etc. Lembrando que, já tem post sobre a teoria das cores aqui no blog.

Perspectiva

Dando continuidade ao nosso post de como estudar os fundamentos do desenho, temos a perspectiva. E esse fundamento em específico é um pouco complicado de explicar a maneira “certa” de estudar.

Isso porque, a perspectiva está ligada a maneira como você precisa representar um determinado objeto, cenário ou paisagem. Então, não da pra simplesmente dizer: “estude isso ou aquilo”.

Mas calma, que estudar perspectiva não é “bagunça”. Em outras palavras, o seu estudo de perspectiva deve ser direcionado ao tipo de desenho que você quer fazer.

Ou seja, se você quer desenhar pessoas/personagens e objetos em geral, a melhor técnica de perspectiva é a cônica (perspectiva com pontos de fuga).

Além disso, a perspectiva cônica é muito útil para desenhar cenários e ambientes. Sendo uma técnica essencial para o design de interiores, arquitetura e urbanismo.

No caso de paisagens (florestas, montanhas, vales, e etc), a melhor técnica de perspectiva é a atmosférica.

Inclusive, já tem um vídeo no canal onde eu explico melhor o que é a perspectiva atmosférica e principalmente, como utilizá-la em seus desenhos e pinturas. Confira:

Agora, se o seu objetivo é o design de peças (mecânicas, industriais e etc), a perspectiva isométrica e a perspectiva cavaleira são as melhores escolhas (varia dependendo da aplicação).

Anatomia

Anatomia é sem sombra de dúvida o fundamento que faz a maioria dos desenhistas desistirem. Mas, tem um motivo para isso: a maioria dos desenhistas apreende anatomia do jeito errado.

Em outras palavras, aprende da mesma forma que um técnico de radiologia ou clinico geral devem aprender. O que não faz o menor sentido para um desenhista.

E eu sei que você deve estar pensando: “tá, mas qual o jeito certo de aprender anatomia? Existe um jeito certo?”. Sim existe. E é um estudo que pode ser resumido em 3 etapas básicas:

  1. Proporção;
  2. Simplificação:
  3. Entendimento.

Explico melhor esses conceitos nesse vídeo:

Composição

Por fim, mas não menos importante, temos a composição. E que é um fundamento bem simples de explicar. Mas um pouco complicado de se colocar em prática.

Isso porque você precisa ter um bom conhecimento dos demais fundamentos para que a composição funcione. Então, recomendo que você só comece a estudar a composição quando já tiver uma boa noção dos demais fundamentos.

Mas afinal, o que é a composição?

E o fundamento da composição é bem simples. É basicamente a maneira de organizar os elementos do seu desenho (ou pintura). Fazendo com que fiquem harmônicos e equilibrados.

Como estudar o fundamento da composição?

Para estudar o fundamento da composição, você precisa antes de mais nada, entender os elementos do seu desenho.

Só assim você vai conseguir usar as “regras de composição” para organizar todos eles. Como esse é um assunto um pouco extenso, recomendo que você dê uma lida nesse outro post sobre o assunto.

Até porque, nele eu explico melhor o que é a composição e como você pode usá-la em seus desenhos.

Conclusão – Como estudar os fundamentos do desenho

Agora que você já sabe a maneira certa de como estudar os fundamentos do desenho, é só “botar a mão na massa” e praticar muito.

Importante: você vai perceber em certo momento que, os fundamentos estão ligados. Isto é, você só vai conseguir evoluir em um determinado fundamento quando entender/dominar outro.

Então, evite “pular” fundamentos quando for estudar. Isso vai te poupar muito tempo. Principalmente se seu objetivo for trabalhar com desenho (fica a dica).

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